Видео мастер-класс МК Серьги Остролист

МК Серьги «Остролист»

Приветствую всех, кто решил прочитать и изучить мой мастер-класс!

В этом мастер-классе я расскажу вам, как сделать серьги из бисера в технике плетения «коралл». Они выглядят очень хорошо и подойдут как подарок на Новый Год и Рождество, ведь они напоминают нам острлист или елочную веточку.

Материалы, которые будут использован в мастер-классе:

  • Капроновая нить
  • Бисерная игла
  • Японский бисер TOHO зеленого цвета
  • Коралловые бусины
  • Сукно или какой-нибудь другой ворсистый материал — бисер на нем не разбегается в разные стороны.

Начнем!

1. Набираем на нитку одну бисерину, проходим через ушко швензы и снова проходим сквозь бисеренку в обратном направлении.

2. Набираем 24 бисеринки, одну бусину и бисеринку.

3. Проходим обратно через бусину и четыре бисеринки.

4. Набираем четыре бисеринки, бусину и бисеренку. Проходим назад через бусинку и две бисеринки.

5. Набираем три бисеренки и проходим назад через две первые, как показано на фото.

6. Проходим назад через четыре бисеринки, как показано на фото.

7. Набираем четыре бисеренки,

8. Набираем три бисеренки и проходим обратно через шесть, как показано на фото.

9. Набираем шесть бисеринок и проходим через три бисеренки назад, как показано на фото. Количество бисеренок в ответвлениях может варьироваться в зависимости от желаемой длины. Далее я буду делать на одну меньше, т.к. мне покказалось, что так будет лучше.

#МК — Серьги из страз | #Tutorial — Earrings of rhinestones

10. Проходим назад через шесть бисеренок, как показано на фото и как мы делали раньше.

11. До конца повтаряем пункты 9-10.

12. Выходим из последней бисеренки у швензы, проходим через ушко и позвращаемся в последнюю бисеренку.

13. Набираем двадцать бисеренок, бусину и бисеренку. Проходим назад через бусинку и четыре бисеренки.

14. Делаем четыре ответвления с бусинками, как описано в пунктах 4-6.

15. Далее и до конца повторяем пункты 9-10.

16. Делаем еще одну веточку, повторяя пункты 13-15.

17. Делаем еще одну сережку по описанной выше схеме.

Сережки «Остролист» готовы!

Спасибо за внимание! С наступающим вас праздниками!

Остролист своими руками из пластики. Мастер-класс.

Остролист (падуб) — очень нарядное растение, которое у многих народов мира принято использовать для украшения своих домов на новый год и рождество. С использованием современных материалов такую нарядную веточку можно сделать своими руками.

В этом мастер-классе я расскажу о том, как своими руками сделать веточку остролиста из пластика. Для создания цветов отлично подходит японский пластик Modena, глина для керамической флористики FLEUR и ее аналоги, самодельный холодный фарфор. Все эти глины и пластики отвердевают на воздухе, после засыхания остаются слегка гибкими и пластичными. Все они белые с легкой полупрозрачностью (только пластик Modena выпускается в цветных вариантах). Поэтому чтобы придать цвет нашему остролисту понадобятся масляные краски.

Для создания веточки остролиста своими руками вам понадобятся:

1. Делаем ягоды остролиста

Беру самую тонкую флористическую проволоку и режу ее кусачками или ножницами на небольшие кусочки по 7-8см. Это ножки будущих ягодок и листиков.

Для ножек под ягодки круглогубцами делаю петельки на всех проволочках. Это делается для того, чтобы засохшие ягоды не «соскакивали» с черенков.

Теперь беру пластик Modena красный и клей (латексный или ПВА). Из пластика делаю маленькие шарики-ягодки, петельку на проволочке-ножке смазываю клеем и втыкаю в ягодку.

Если у вас нет красного пластика Modena и под рукой только белый полупрозрачный материал, его можно покрасить красной масляной краской. Капельку краски добавляем к кусочку пластика, тщательно перемешиваем и лепим ягодки. Пластик для флористики с добавленной краской сохнет быстрее, чем неокрашенный, поэтому работать надо довольно быстро. И не окрашивать сразу слишком большое количество пластика.

Зубочисткой делаю впадинку в ягодке и ставлю сушиться.

После того как ягодки подсохли (на это требуется 2-4 часа) можно подкрасить коричневой краской впадинки. Для этого я беру краску масляную оттенка «Умбра жженая». Если нет масла, то можно использовать и акрил. Для внешней покраски это не имеет значения.

Внимание! Акриловые краски нельзя вмешивать в глину! Равномерного окрашивания не получится и материал будет испорчен!

Самой тонкой кисточкой аккуратно подкрашиваю впадинки на ягодках и оставляю сушиться.

Масло на пластике сохнет довольно долго, его лучше просушивать в течение суток. Акрил сохнет очень быстро, через полчаса можно продолжать работу. Теперь окрашенные ягодки можно залакировать. Для лакировки использую лак глянцевый водостойкий акриловый фирмы Padico.

Лакирую ягодки. Достаточно одного слоя, чтобы они стали выглядеть более ярко и празднично.

2. Делаем листья остролиста

Теперь — листочки. Можно взять сразу зеленую пластику Modena, но у меня под рукой ее не оказалось. Поэтому я взяла белую пластику Modena и масляную краску «Травяной зеленый», добавила немного краски в пластику и тщательно перемешала.

Получился кусочек пластики однородного зеленого оттенка. Теперь беру молд «Лист розы» и совсем чуть-чуть смазываю его жирным кремом, чтобы пластик не прилип.

Прежде чем делать на пластике отпечаток, раскатываю ее как можно тоньше. Я использовала металлический футляр от кисти, но на самом деле подойдет любой цилиндрический предмет.

Чем тоньше вы раскатаете пластик — тем реалистичнее будет выглядеть лист. Modena — очень пластичный и прочный материал. Я раскатываю кусочек пластика до толщины 0,5мм. Такую же толщину совершенно спокойно выдерживают и глина Fleur, и самодельный «холодный фарфор».

Раскатанный пластик накладываю на молд и приминаю пальцами, чтобы получить четкий отпечаток фактуры листа.

Подробнее об использовании молдов с пластикой вы можете прочитать в моей статье тут >>>

Должно получиться примерно вот так.

Теперь беру заранее подготовленную форму листа из плотной бумаги и половинку бритвенного лезвия. Вместо лезвия можно использовать макетный нож.

Накладываю форму на раскатанный пластик, стараясь сделать так, чтобы центральный желобок оттиска листа шел четко от верхушки листа до ножки. Половинку лезвия сгибаю полукругом, и приступаю к вырезанию листа. Если вы решили использовать макетный нож, то просто ведете самым кончиком ножа по пластику вдоль бумажной кромки, вырезая необходимую форму.

Стараясь как можно точнее придерживаться формы листа вырезаю согнутым лезвием край листика. Сгиб лезвия регулирую, делая его то острее, то более плавным.

Получается вот такой листик. Когда бумажную форму сняли — можно подправить огрехи лезвием, опять же сгибая его то сильнее, то слабее.

Почему я не использую ножницы? Потому что при такой толщине листочка очень велика вероятность просто порвать его, в процессе вырезания. Лезвие в этом случае позволяет действовать более осторожно. И вырезы в листе получаются именно такие, как нужно.

Переворачиваю лист, аккуратно вдавливаю проволочную ножку, чтобы получился желобок.

Обмакиваю проволочку в клей и опять вдавливаю ее в желобок. Сверху довольно обильно смазываю клеем. Латексный клей после высыхания становится прозрачным, а крепление должно быть прочным. Поэтому с клеем я не скуплюсь.

Все листочки раскладываю на чистом листе бумаги и оставляю сохнуть. Для полного высыхания пластика и клея достаточно 5-6 часов.

После того как листочки полностью высохли, ножки приклеились намертво. Теперь надо их оживить. Ведь в природе не бывает совершенно однотонных листьев. Поэтому я опять беру масляную краску «Травяной зеленый», слегка разбавляю ее растворителем Пиненом и начинаю тонировать листочки. Тонирую от центра к краям, очень тонким, «прозрачным» слоем. Мне не нужна плотная покраска, мне нужны переходы и оттенки. По краям тонировку можно растирать бумажной салфеткой, чтобы не было четких границ.

Вот именно такого эффекта я и добиваюсь.

Когда все листочки затонированы, оставляю их сохнуть минимум на двое суток (я же говорила, что масло на пластике сохнет очень медленно). После того как листочки высохли, покрываю их тем же лаком, что и ягодки. Этот лак на окрашенную масляными красками поверхность ложится не сразу и не очень хорошо, поэтому первый слой лака я накладываю полусухой кистью, как бы втирая лак в поверхность листа. Заодно убираются излишки краски и переходы цвета становятся более плавными. Второй слой лака делаю уже обычными образом.

3. Собираем веточку остролиста

Когда все «запчасти» высохли, можно приступать к сборке. Для этого беру флористическую тейп-ленту и опять вооружаюсь клеем.

Начинаю сборку с «макушки», на которой должно быть три листочка и три ягодки. Скручиваю ножки листочков и ягодок, чтобы они не распадались.

Тейп-лента у меня шириной 1,2см. Слишком щирокая. Поэтому я разрезаю ее пополам, и обматываю веточки узкими полосками по 0,6см.

Обматывая ножки тейп-лентой периодически промазываю под ней клеем. Так сборка веточки будет крепче, меньше шансов ее повредить. Она не развалится, листик или ягодка не выпадет. К макушке через равные промежутки прикручиваю листики с ягодками. На один листочек — две ягодки. Ягодки крепятся в пазухах листочков.

Я сделала небольшие веточки на 7 листочков, но их можно делать гораздо больше и ветвистее. Все зависит от желания.

Вот такие веточки остролиста получаются в итоге.

Веселого Рождества и Нового Года!

Прежде чем делать на пластике отпечаток, раскатываю ее как можно тоньше. Я использовала металлический футляр от кисти, но на самом деле подойдет любой цилиндрический предмет.

Чем тоньше вы раскатаете пластик — тем реалистичнее будет выглядеть лист. Modena — очень пластичный и прочный материал. Я раскатываю кусочек пластика до толщины 0,5мм. Такую же толщину совершенно спокойно выдерживают и глина Fleur, и самодельный «холодный фарфор».

Раскатанный пластик накладываю на молд и приминаю пальцами, чтобы получить четкий отпечаток фактуры листа.

Должно получиться примерно вот так.

Теперь беру заранее подготовленную форму листа из плотной бумаги и половинку бритвенного лезвия. Вместо лезвия можно использовать макетный нож.

Накладываю форму на раскатанный пластик, стараясь сделать так, чтобы центральный желобок оттиска листа шел четко от верхушки листа до ножки. Половинку лезвия сгибаю полукругом, и приступаю к вырезанию листа. Если вы решили использовать макетный нож, то просто ведете самым кончиком ножа по пластику вдоль бумажной кромки, вырезая необходимую форму.

Стараясь как можно точнее придерживаться формы листа вырезаю согнутым лезвием край листика. Сгиб лезвия регулирую, делая его то острее, то более плавным.

Получается вот такой листик. Когда бумажную форму сняли — можно подправить огрехи лезвием, опять же сгибая его то сильнее, то слабее.

Почему я не использую ножницы? Потому что при такой толщине листочка очень велика вероятность просто порвать его, в процессе вырезания. Лезвие в этом случае позволяет действовать более осторожно. И вырезы в листе получаются именно такие, как нужно.

Переворачиваю лист, аккуратно вдавливаю проволочную ножку, чтобы получился желобок.

Обмакиваю проволочку в клей и опять вдавливаю ее в желобок. Сверху довольно обильно смазываю клеем. Латексный клей после высыхания становится прозрачным, а крепление должно быть прочным. Поэтому с клеем я не скуплюсь.

После того как листочки полностью высохли, ножки приклеились намертво. Теперь надо их оживить. Ведь в природе не бывает совершенно однотонных листьев. Поэтому я опять беру масляную краску «Травяной зеленый», слегка разбавляю ее растворителем Пиненом и начинаю тонировать листочки. Тонирую от центра к краям, очень тонким, «прозрачным» слоем. Мне не нужна плотная покраска, мне нужны переходы и оттенки. По краям тонировку можно растирать бумажной салфеткой, чтобы не было четких границ.

Вот именно такого эффекта я и добиваюсь.

Когда все листочки затонированы, оставляю их сохнуть минимум на двое суток (я же говорила, что масло на пластике сохнет очень медленно). После того как листочки высохли, покрываю их тем же лаком, что и ягодки. Этот лак на окрашенную масляными красками поверхность ложится не сразу и не очень хорошо, поэтому первый слой лака я накладываю полусухой кистью, как бы втирая лак в поверхность листа. Заодно убираются излишки краски и переходы цвета становятся более плавными. Второй слой лака делаю уже обычными образом.

3. Собираем веточку остролиста

Когда все «запчасти» высохли, можно приступать к сборке. Для этого беру флористическую тейп-ленту и опять вооружаюсь клеем.

Начинаю сборку с «макушки», на которой должно быть три листочка и три ягодки. Скручиваю ножки листочков и ягодок, чтобы они не распадались.

Тейп-лента у меня шириной 1,2см. Слишком щирокая. Поэтому я разрезаю ее пополам, и обматываю веточки узкими полосками по 0,6см.

Обматывая ножки тейп-лентой периодически промазываю под ней клеем. Так сборка веточки будет крепче, меньше шансов ее повредить. Она не развалится, листик или ягодка не выпадет. К макушке через равные промежутки прикручиваю листики с ягодками. На один листочек — две ягодки. Ягодки крепятся в пазухах листочков.

Я сделала небольшие веточки на 7 листочков, но их можно делать гораздо больше и ветвистее. Все зависит от желания.

Вот такие веточки остролиста получаются в итоге.

Украшения для кукол своими руками

Варианты миниатюрных кукольных украшений и особенности их создания.

Создание украшений для кукол своими руками кажется не таким уж сложным делом. Увлечение куклами сейчас весьма популярно и многие владельцы «игровых» шарнирных кукол пробуют делать что-то для своих подопечных сами. Так же с необходимостью создания кукольных украшений сталкиваются кукольники, создающие статичных кукол. Это замечательный порыв, творчество и создание красивых вещей своими руками доставляет нам массу положительных эмоций. Однако, прежде чем взяться за создание своих собственных украшений, я рекомендую сначала собрать побольше информации об этом виде прикладного искусства. Ведь это именно искусство. Надо не только придумать, какое именно украшение вы хотите сделать, но и сделать его соразмерным кукле, то есть – маленьким. А это уже сложнее.

Я занимаюсь кукольной миниатюрой уже более 5 лет. За это время я опробовала многие варианты изготовления миниатюрных украшений. В этой статье я поделюсь своим опытом и расскажу, какие именно сложности поджидают начинающих кукольных ювелиров.

Кукольные украшения из бисера

Зачастую самый первый вариант, который приходит в голову при мысли о создании кукольного украшения – это бисер. Бисероплетение – очень популярный вид рукоделия. В интернете есть масса мастер-классов и фотографий готовых изделий. Казалось бы – это так просто, сделать для куклы украшение из бисера. Однако есть некоторые нюансы. Во-первых, не для всех кукол бисерное украшение будет соразмерно. Имеет смысл использовать бисер если вы делаете украшение для большой куклы, более 40см. Если кукла меньше, то максимум, что можно сделать для нее из бисера, это бусы в одну нитку, где каждая бисеринка будет выступать в роли довольно крупной для куклы бусины. Если вас заинтересовала работа с бисером, то на моем сайте вы можете посмотреть варианты готовых украшений для кукол из бисера, а так же ознакомиться с мастер-классами.

#МК — Серьги из бисера | Объемные ромбы | #Tutorial — Beaded earrings | Three-dimensional rhombuses

Бисер можно заменить очень мелкими бусинами из полудрагоценных камней или жемчуга. Тогда украшение будет смотреться более «дорого» и солидно.

Украшения для кукол в стиле фриволите.

Фриволите — это вариант узелкового кружева, которое плетется с помощью челноков. Кружево фриволите может использоваться в качестве отделки для кукольной одежды а так же в этой технике создаются самые настоящие самостоятельные украшения: ожерелья, браслеты, серьги. В сети сейчас можно найти множество информации по этому виду рукоделия. Это и мастер-классы, и самоучители, и видео, и схемы. Я сама так училась этому искусству, по видео мастер-классам. Однако, чтобы делать в этой технике украшения для кукол, необходимо как следует научиться плести эти кружева крупных размеров, так сказать, набить руку. И только потом переходить к миниатюрному, «микро» фриволите.

Для кукольных украшений фриволите надо подбирать более тонкие нитки. Отлично подходят лавсан и шелк. Схемы так же приходится перерабатывать под маленькие размеры. Прежде чем получится красивое украшение, приходится делать несколько «пробных» вариантов, подгоняя схему под параметры определенной куклы. При создании плетеных украшений фриволите можно использовать бисер и бусины. С ними украшение будет выглядеть более нарядным. Так же в украшениях в стиле фриволите можно использовать граненые хрустальные бусины Сваровски самых маленьких размеров и стразы. Используя технику микрофиволите я делала отделку для кукольного костюма и женские украшения в виде ожерелий.

Украшения из проволоки wire wrap

С этой техникой я все еще продолжаю экспериментировать. Тут тоже главный критерий – размеры. Поэтому надо брать самую тонкую проволоку. Из нее получаются замечательные браслеты и украшения на шею наподобие «гривны». Проволока так же хорошо комбинируется с бусинами и бисером.

Украшения из полимерной глины

Полимерная глина в кукольных украшениях может использоваться для создания бусин, кулонов или цветов для декора. Я использую маленькие изделия из полимерной глины для дополнения украшений, сделанных в разных техниках. Например, крошечные розочки из запекаемой пластики достаточно прочные и отлично подходят для украшения миниатюрных ободков, украшений на шею и на руку. Так же миниатюрные пластиковые цветы можно использовать в качестве центрального элемента в ожерельях.

Украшения в смешанных техниках

Не стоит ограничивать себя использованием только какой-то одной техники при создании украшений. Это справедливо как для кукольных украшений, так и для крупных украшений «человеческих» размеров. Ничто не мешает вам при создании бисерного ожерелья использовать собственноручно сделанные маленькие цветы из пластики или проволочный куолн в технике wire wrap. Придумывайте, изобретайте неожиданные сочетания. Сделайте что-то свое, необычное, оригинальное, незабываемое!

Например, при создании украшений для кукольного образа «венецианки» я использовала бисер, элементы фриволите, вышивку. Полностью этот кукольный образ вы можете рассмотреть в галерее, здесь же я привожу только одно фото, на котором изображено украшение для шеи.

Мои эксперименты в области кукольных украшений вы можете посмотреть в разделе «Украшения для кукол».

Я беру заказы на изготовление индивидуальных моделей, которые разрабатываются под определенный наряд или под образ. Так же я консультирую начинающих мастеров и провожу мастер-классы. По интересующим вас вопросам вы можете обратиться ко мне по e-mail Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. .