Видео мастер-класс Масляная пастель базовые техники. Видео мастер-класс для начинающих

БЕСПЛАТНО! Сочные фрукты. Онлайн-трансляция мастер-класса Ольги Гусевой завершена!

Эксперт курса Ольга Гусева

Тип курса: Видео мастер-класс, Видеоурок, Онлайн-трансляция

Как нарисовать осенний пейзаж масляной пастелью поэтапно для начинающих

Эксперт: Ольга Гусева

Жанр: Натюрморт

КУПИТЬ/ПОДАРИТЬ КУРС

К сожалению, свободных мест на этот курс пока что нет.

  1. Главная
  2. Творчество и хобби
  3. Пастель
  4. БЕСПЛАТНО! Сочные фрукты. Онлайн-трансляция мастер-класса Ольги Гусевой завершена!

БЕСПЛАТНО! Сочные фрукты. Онлайн-трансляция мастер-класса Ольги Гусевой завершена!

Содержание курса

Надоели будни и хочется праздника? Мы вам его устроим! Давайте нарисуем вместе что-нибудь очень красивое, солнечное и яркое. Пусть это будут сочные фрукты, которые впитали в себя каждый лучик солнечного тепла, каждую капельку живительного дождя, чтобы радовать вас своей живой красотой и пробуждать желание творить и делиться творчеством с друзьями и близкими. Впустите праздник в дом!

Запись прямого эфира с художником Ольгой Гусевой будет доступна до полуночи бесплатно!

На этом уроке Ольга Гусева покажет и расскажет, как обращаться с таким малознакомым для нас художественным материалом, как масляная пастель. Масляная пастель — удивительный материал, который позволяет сочетать разные техники, экспериментировать, объединяет в себе свойства масла и пастели, но при это лишён их недостатков — масляной пастелью можно рисовать в любом месте и в любое время, без грязи и дополнительных средств.

Вы можете просто смотреть бесплатную прямую трансляцию на этой странице или купить этот мастер-класс навсегда ЗДЕСЬ .

Результат курса

  • поймете, как начать работать с масляной пастелью;
  • потренируйтесь в новой технике рисования ;
  • поработаете с сочной палитрой цветов, создавая эффект света и тени;
  • узнаете, как накладывать штрихи, смешивать и подбирать цвета;
  • научитесь применять два способа смешивания цветов — физический и оптический;
  • узнаете о принципах рисования на тёмных фонах;
  • нарисуете простой натюрморт с фруктами и получите удовольствие от работы с масляной пастелью!

Рисунок Масляной Пастелью Для начинающих Закат Oil Pastel drawing for beginners Sunset

По окончании мастер-класса у вас останутся яркий натюрморт и знания, которые вы сможете смело применять в дальнейшем в собственных сюжетах!

Ещё больше работ и отзывов по уроку смотрите в соцсетях по хэштэгам: #enterclass_live

@helga_ivanova05 Суббота с дорогим @enterclass ! Рисовали сочные фруткы масляной пастелью с Ольгой Гусевой! Очень душевный и ламповый получился эфир. Почувствовала себя Ван Гогом, прочувствовала цвета, отдохнула душой! Спасибо организаторам! #enterclass_live #paint

@art.peshkova Работа по МК от @oguseva выполнена масляной пастелью. #enterclass_live #enterclass_конкурс Масляная пастель/наждачная бумага 28х23 2022

@almost_daily_sketches Масляная пастель — теперь один из моих любимых материалов! Яркий, пластичный, прощает ошибки и учит работать смело и свободно. Банка с цветами потерялась, но процесс мне очень понравился. Мелков нужно много, но этот материал довольно дешёвый. Формат нужно побольше и никаких мелких деталей �� То, что нужно! Интересно изучать нажим, ширину штриховки, всматриваться в цвета в референсе. Однозначно вернусь к пастели! #enterclass_live #enterclass_конкурс

@juliakyryliyk Спасибо огромное чудестной художнице за такую возможность! Нашла свою старую маслянную пастель которую не доставала 15 лет. Yağlı pastel! #enterclass_live #enterclass_конкурс #масляннаяпастель @yağlıpastel #art #oilpastel

@gmb_foto Влипла в открытый урок от @enterclass по масляной пастель. Очень меня интересует этот материал, но попытку им рисовать делала один раз и не очень удачно. Сейчас вторая попытка и очень удачная в плане того, что чудесная ведущая Ольга Гусева много полезного легко и приятно рассказала. Правда, у меня пастели лет сто, но рисует худо-бедно, это главное. Короче, было здорово, спасибо!

@vetta_mia__ Рисовала с Ольгой Гусевой, но свой сюжет. Остатками детской масляной пастели))) Открываю для себя новый материал. Эфир просто супер! Спасибо организаторам и Ольге! #enterclass_live #enterclass_конкурс

@shagane2022 Нарисовала сегодня натюрморт в прямом эфире @enterclass с Ольгой Гусевой @oguseva. Новый материал для меня — масляная пастель, давно хотела попробовать. Очень интересный результат. Этот материал точно избавит от реализма �� пастель у меня самая простая, 12 цветов фирмы «Гамма». #enterclass_live #enterclass_конкурс#моишедевры#шедевры_шгн #шгн_рисует

Подойдёт ли мне курс?

  • нравится рисовать цветы и фрукты?
  • любите изучать новые техники, пробовать новые художественные материалы?
  • в восторге от картин Ольги Гусевой и хотите научиться рисовать так же?
  • интересно задать художнику вопросы и узнать как он решает свои творчесткие задачи?

Ответили «да», хоть на один из этих вопросов? Тогда этот мастер-класс по рисованию пастелью именно для вас!

Структура курса

Урок #1. Сочные фрукты.

Уровень: Средний

Цель: Запись онлайн-трансляции доступна до 23:59 час. мск сегодня 9 мая 2022. Вместе с художником нарисуем натюрморт с фруктами, основываясь на живой композиции, построенной в студии.

Подробно о курсе

Во время этого урока вы будете использовать только живую композицию и референс! Вместе с Ольгой Гусевой вы пройдете путь от карандашного наброска до пастельного натюрморта.

Как проходит трансляция?

Онлайн-трансляция — это прямой эфир из нашей уютной студии в Москве.

Художник. Во время прямого эфира Ольга нарисует с натуры простой натюрморт с сочными фруктами. Поиграет фактурами масляной пастели и разберёт связь освещения и цвета, чтобы передать вкус, аромат и самый сок! Во время прямого эфира художник поделится своими пастельными приемами и секретами, ответит на вопросы зрителей.

Зрители. Вы нарисуете картину вместе с мастером, получите подробный рассказ о процессе, зададите вопросы и услышите ответы, пообщаетесь с другими художниками и просто проведете день в интересной и творческой обстановке.

Enterclass. Мы, команда Enterclass, бережно и профессионально передадим все нюансы цвета и света, детали настроения и профессионализма мастера, создадим для вас полный эффект присутствия в нашей студии в Москве.

*Ниже приведены фрагменты работ Ольги Гусевой, для примера и знакомства с художником.

Причины рисовать с нами:

Отличный мастер. Ольга Гусева — профессиональный художник. Окончила МГАХИ им В.И. Сурикова, педагог, автор обучающих программ и арт-путешествий для взрослых. Член Международного Акварельного Сообщества International Watercolor Society. Участник и спикер творческих арт-фестивалей. Резидент творческой резиденции «Цветные горы» (Роза Хутор, Сочи) в 2022г. Постоянный участник групповых и персональных выставок, организатор и участник творческих проектов. Картины Ольги находятся в личных коллекциях в России и за рубежом. В галерее на странице эксперта можно увидеть множество её работ.

Лучшее качество. Благодаря полному циклу видеопроизводства — собственная студия, команда профессионалов — мы делаем видео Full HD-качества. Онлайн-трансляцию будем вести для вас с нескольких камер. Крупные планы, идеальная цвето- и светопередача позволят вам рассмотреть все детали и нюансы процесса рисования. Смотрите трансляцию на любом устройстве!

Лучшее время. Творите вместе с мастером и сотнями таких же увлечённых, общайтесь, получайте вдохновение, поддержку, ответы на вопросы и скидки на видеокурсы Enterclass. Наш Instagram — сообщество увлечённых художников, где вы можете общаться с мастерами и друг с другом. Участие в живой трансляции — отличный повод присоединиться к нашей тёплой компании!

Получите доступ к бесценным знаниям бесплатно!

Вопросы, на которые отвечаем:

Как трансляция будет проходить по времени? Трансляция начнётся 09 мая в 11:00 по московскому времени. Общение с художником и мастер-класс идут иногда почти 5 часов с перерывом на обед. Бесплатно запись прямого эфира будет доступна до 23:59 час. мск. 9 мая 2022 г.

Как я получу доступ к трансляции? Трансляцию можно смотреть бесплатно в своем личном кабинете на сайте.

  • Если вы зарегистрированы на сайте и вошли в личный кабинет, достаточно нажать на оранжевую кнопку «Записаться»: класс, в котором будет идти трансляция, автоматически добавляется в раздел «мои курсы».
  • Если вы не зарегистрированы на сайте enterclass.com, сделать это можно нажав на кнопку «личный кабинет» в правом верхнем углу страницы.

А что если я не успею нарисовать картину? Сейчас вы можете оплатить запись мастер-класса по специальной цене 790 рублей (вместо 1900 рублей) ЗДЕСЬ и дорисовать картину в любое свободное время. Воспользоваться этим предложением можно до 23:59 (мск) 17 мая. После стоимость увеличится.

Что нужно для участия в трансляции живого мастер-класса? Устройство с доступом в интернет, материалы для рисования.

Материалы для курса

ПАСТЕЛЬ.

  • Набор масляной пастели от 24 цветов.

Масляная пастель не очень хорошо смешивается, поэтому лучше иметь большой набор цветов — от 24 штук. Ольга рекомендует VanGogh 60 цветов или Mungyo Gallery (профессиональная серия в чёрной коробке) 48 цветов. Можно использовать масляную пастель других производителей: Koh-i-noor, Sennelier, Сонет (Невская палитра), Faber-Castell, Cretacolor, Cray-Pas.

БУМАГА.

Масляная пастель. Базовые техники. Artsk

  • тонированная бумага (темный цвет), формат А4 или А3

Масляная пастель прекрасно ложится на любую поверхность. поэтому подойдет любая бумага, единственное требование — она не должна быть белой! Для этой работы цвет бумаги лучше взять: черный, темно-синий или серый. Подойдет самая простая бумага для пастели, либо тонированная в массе цветная бумага. Вы можете даже взять лист ватмана и закрасить его гуашью или акрилом — получится отличная основа.

Формат бумаги возьмите небольшой, чтобы успеть освоить его за время эфира. Оптимально А4 для начинающих, опытные художники могут смело брать А3.

Дополнительно: клячка, простой карандаш.

Рисунки масляной пастелью для начинающих поэтапно красивые, простые, легкие

Масляная пастель – краска для рисования, состоящая из воска, масла и пигментов. Данные вещества имеют натуральное происхождение, поэтому безопасны в использовании. С пастелью могут работать профессиональные и начинающие художники.

Виды карандашей и бумаги для масляной пастели

Рисунки масляной пастелью для начинающих требуют правильного выбора бумаги.

Для этого необходимо обращать внимание на следующее:

К выбору масляной пастели также следует относиться серьезно. Она бывает твердой и мягкой, приобретать рекомендуется сразу обе разновидности.

В работе потребуется каждая из них:

  • твердая пастель содержит больше вяжущего вещества и меньше пигментов. Она поможет изобразить мелкие элементы рисунка;
  • мягкой краской хорошо рисовать на плотных слоях твердой пастели.

Помимо бумаги и краски, потребуются специальные пастельные карандаши. Можно приобрести набор из 12 шт.

Основные приемы пастельной техники

Техника рисования пастелью и используемые приемы не отличаются сложностью.

Градиенты

При градиентной заливке необходимо нанести на поверхность разные цвета, не надавливая сильно на мелки.

Затем, определив примерные границы, перейти к сильному давлению, при этом можно немного заходить за границу.

Смешивание

Прием «смешивание» можно выполнить так: на бумагу нанести разные цвета, а затем их смешать, создавая дополнительные штрихи.

Важно наблюдать за смешиванием и за тем, как те или иные цвета оказывают влияние на результат.

Можно при смешивании использовать палочки для растушевки. Многие художники смешивают цвета пальцами.

Процарапывание

Для выполнения приема «процарапывание» потребуется 2 слоя – верхний (основной) и нижний. Для создания царапин на поверхности потребуется острый инструмент, который способен будет удалить верхний слой краски.

Это может быть любой подручный предмет, например, нож или зубочистка. Главное, чтобы им было удобно работать. Хорошо, если удастся найти старую авторучку, в которой закончились чернила.

Точки и линии

Прием «точки и линии» смогут безукоризненно выполнить только те, у кого есть достаточно терпения. Точки помогают создать сияние и обогатить цвет рисунка. Можно сформировать из них целые линии.

Разбавитель

Улучшить рисунок помогает разбавитель.

В его роли может выступить скипидар или льняное масло. Прием выполнять просто: достаточно взять кисть, смоченную в разбавителе, и начать водить по поверхности рисунка. Такая техника отлично подходит для фона.

Как нарисовать море и пляж масляной пастелью поэтапно для начинающих. Морской пейзаж.

Мелкие детали

С помощью разбавителя можно прорисовывать мелкие темные детали. Также этот прием помогает создавать элементы, в которых нужна четкость. Для его выполнения нужно кистью, смоченной в разбавителе, поводить по поверхности мелка.

Закрепление рисунка

После создания рисунка важно закрепить краску на поверхности. Это можно сделать разными способами.

Например:

  • хороший прозрачный закрепляющий слой образует на краске основание, сделанное из спирта и смолы. Такой слой защитит рисунок не только от смазывания, но и от пыли;
  • несколько поочередно нанесенных слоев способствуют увеличению блеска, однако понадобится много времени на сушку. В противном случае поверхность долго будет оставаться липкой.

Красивые и легкие рисунки для детей масляной пастелью: поэтапный мастер-класс для начинающих

Рисунки масляной пастелью для начинающих отличаются большим разнообразием в тематике и исполнении.

Попугай

Чтобы изобразить попугая, потребуются простой карандаш НВ и несколько пастельных мелков.

Этапы создания следующие:

  1. Нужно нарисовать 2 овала, их размеры должны отличаться. Один, который поменьше – прообраз головы, он располагается вверху. Второй – туловище, оно расположено ниже.
  2. Слева от верхнего овала провести плавную длинную линию. Она станет спиной попугая, переходящей в хвост.
  3. От нижнего овала провести пару полукруглых линий. Одна из них станет нижней частью крыла, а другая – шириной хвоста.
  4. Справа от верхнего овала провести дугу, которая станет клювом.
  5. От нижнего овала провести прямую линию крыла.
  6. Под крылом разметить изгибы лап.
  7. Полукругами нарисовать клюв и изменить окрас перьев в голове, а также наметить кружочек глаза.
  8. Добавить в крыло и хвост рисунки изменения цвета перьев. Когти сделать толще, а хвост и крылья прорисовать плавными линиями.
  9. Красным мелком закрасить голову, середину хвоста и верх крыла. Клюв и середину крыла – желтым. Этим же цветом нужно закрасить щеку, находящуюся под глазом.
  10. Оставшиеся перья раскрасить синим. При раскрашивании можно слегка заходить на желтые участки.
  11. Вокруг клюва нарисовать черный овал. По контуру перьев нанести небольшие фиолетовые штрихи.
  12. Взять черную пастель и уточнить оперение крыла и хвоста.

Чтобы нарисовать зайца, нужно подготовить саму краску и тонированную бумагу.

Затем:

  1. Белым мелком следует нарисовать 3 овала. Слева должен располагаться самый большой из них: он станет туловищем. Немного правее – маленький овал, который станет шеей. Правее и чуть выше – третий овал, это заячья голова.
  2. Тем же мелком над овалом головы нарисовать уши.
  3. Под средним овалом нарисовать переднюю лапу, заднюю нарисовать в большом овале. Слева добавить еще 1 овал, который станет хвостом.
  4. Заштриховать получившуюся фигуру. Это делается с помощью белой пастели.
  5. Взять серый мелок и провести им по контуру ушей, головы, лап и хвоста.
  6. Черным мелком изобразить глаз, нос, усы и брови.

Медведь

Для рисования медведя потребуется несколько мелков масляной пастели и тонированная бумага. Шерсть полярного медведя по цвету схожа с заячьей, поэтому можно использовать те же мелки, что и при рисовании зайца – серый, черный. Вместо белого следует применять светло-бежевый.

Этапы рисования следующие:

  1. Светло-бежевым мелком нарисовать 3 овала. В правой части должен быть самый большой овал. Это будет задняя часть туловища. На некотором расстоянии от него должен быть следующий овал. Он чуть меньше. Это будет передняя часть туловища. Третий овал – самый маленький, он рисуется левее остальных.
  2. Подрисовать к овалам линии ушей, морды, конечностей. Уши изображаются маленькими полукругами. Морда должна быть вытянутой. Под средним овалом изобразить передние конечности, а под самым большим – задние.
  3. Используя белую пастель, полностью заштриховать фигуру.
  4. Прорисовать светло-бежевым мелком уши, морду, туловище и конечности.
  5. Нарисовать шерсть. Для этого применяется серая пастель: мелком по контуру всех частей провести небольшие штрихи.
  6. Черным мелком зафиксировать глаза и нос.

Подосиновики

Для работы потребуются оранжевый, белый, красно-коричневый, серый мелки, а также простой карандаш.

Рисунки масляной пастелью для начинающих: подосиновики

Масляная пастель — основные приемы

Затем следует:

  1. Карандашом создать контуры, наметить ножки и шляпки грибов.
  2. Наложить тени: на шляпках они должны быть красно-коричневыми, а на ножках – серыми.
  3. С противоположной стороны: с той, на которую падает свет, пройтись оранжевым и белым мелками. Оранжевой должна быть шляпка, а белой – ножка.
  4. Нанести крапинки на ножки.

Животные

Пони можно нарисовать, выполняя следующие шаги:

  • Необходимо набросать основные части тела. Справа должен быть вытянутый овал, который станет туловищем. Слева от него нарисовать овал поменьше, он станет шеей. Левее должен располагаться третий овал – это голова.
  • Маленькими овалами наметить ноги и хвост. Каждая из передних ног должна быть представлена 2-мя овалами. Пара задних ног – это один большой овал и 2 маленьких под ним. Хвост изобразить маленьким овалом.
  • Прорисовать элементы головы и шеи. Плавными линиями голову нужно соединить с шеей и туловищем. Также прорисовать ноги, гриву, хвост.
  • Раскрасить любыми цветами, смешивая их друг с другом.

Для изображения кошки необходимо:

  • Нарисовать несколько овалов. 1 из них будет туловищем: он должен быть побольше. 2-й овал станет головой: он должен быть поменьше и располагаться выше. Эти 2 овала должны соединяться 2-м. Он должен проходить прямо по туловищу и впоследствии станет его верхней частью.
  • Еще 1 овал должен располагаться в нижней части туловища: он станет верхней частью задних лап. Под всеми этими овалами должен располагаться 5-1 – самый вытянутый. Это будет хвост.
  • Треугольниками изобразить уши.
  • Определив, где находится центр верхнего овала, наметить нос. Эта часть мордочки должна располагаться немного ниже центра.
  • От носа начертить треугольник, проведя 2 линии вверх и соединив их. В полученном треугольнике нарисовать глаза.

Рисунки масляной пастелью для начинающих: кошка

  • Соединить туловище, наметить верхние части лап и хвост.
  • Выбрать любой цвет для шерсти. Придать объем туловищу помогут полосы.
  • Глаза сделать зелеными, оранжевыми, желтыми или голубыми.
  • Нос раскрасить черным или розовым.

Флористика

Рисунки цветов – одни из популярных объектов у профессиональных и начинающих художников, работающих с пастельными масляными красками.

Это могут быть:

Море и его обитатели

Из водных обитателей начинающим художникам можно попробовать изобразить дельфина или осьминога.

Дельфин

Нужно взять лист бумаги, карандаш НВ, ластик и пастельные мелки: светло-голубой, темно-синий.

Рисунки масляной пастелью для начинающих: дельфин

Этапы выполнения следующие:

  1. Снизу вверх слева направо нужно провести наклонную линию. Это будет спина.
  2. Справа от линии следует нарисовать круг. Это будет голова.
  3. Обозначить туловище. Для него снизу от круга начинается линия в форме дуги. Она проходит налево и соединяется с другой дуговой линией.
  4. Парой коротких дуг обозначить нос – вытянутую часть головы. Эти дуги вместе с участком самой головы должны образовать подобие треугольника.
  5. Дорисовать несколько таких же «треугольников», образованных дуговыми линиями возле туловища. Нарисованный вверху, станет верхним плавником, а 2 других должны быть внизу: они станут нижними плавниками.
  6. Слева с закруглением нарисовать хвост «ласточкой».
  7. Ластиком удалить ненужные линии.
  8. Навести контуры.
  9. Дорисовать элементы головы – глаз и рот.
  10. Заштриховать светло-голубой пастелью всего дельфина. С помощью темно-синего мелка рисунок сделать насыщенным.
  11. Аккуратно ластиком убрать лишний тон в нижней части туловища и хвоста.

Осьминог

Чтобы нарисовать осьминога, потребуется:

  • Сделать легкий контур карандашом.
  • Залить фон. После закрашивания должны оставаться пробелы.
  • Круговыми движениями растушевать цвета. Начинать следует со светлых пятен.
  • Нанести второй слой.
  • Сгладить цвета. Для этого можно использовать хлопковую ткань.
  • Белой краской нанести несколько дополнительных пятен. Их также рекомендуется растереть хлопком.
  • Работа с самим осьминогом проводится по тому же принципу: сначала пятна, потом – проработка. Слоев также должно быть несколько.

Пейзаж: осенняя природа

Чтобы нарисовать пастелью осенний пейзаж, нужно:

  • Создать набросок. Он выполняется угольным или пастельным карандашом. Нужно стараться деревьям придавать разные формы.
  • Голубым мелком нанести первый слой неба. Сначала наносится несколько мазков, а затем выполняется растушевка.
  • Взять более светлую голубую пастель, и пройтись над верхушками деревьев.
  • Начать работу с деревьями. Нижний слой должен быть более темным, а верхняя часть – светлее. Растушевывать лучше по вертикали, ведь именно так растут деревья.
  • Сверху нанести цвет охры. Внизу, около стволов, добавить небольшое количество серо-фиолетовых штрихов. Важно не забыть о последующей растушевке.
  • Зеленой пастелью обозначить дерево справа. Несколько штрихов нужно также нанести и слева для поддержки.
  • Добавить «золотистости» глубоким желтым цветом.
  • Перейти к траве. Основными цветами будут красно-коричневый и теплый зеленый. На траву падают серо-фиолетовые тени от деревьев.
  • На передний план следует добавить зелено-коричневый цвет. Область на границе с лесом, куда падает свет, обозначается бежевым. В падающие тени следует добавить красно-серый. Растушевка, как и в случае с деревьями, выполняется по вертикали – снизу вверх.
  • Начать работу со стволами. Те, что находятся ближе к смотрящему, обозначаются розово-серым цветом. Для дальних стволов требуется более холодный цвет, например, серо-голубой.
  • Те части стволов, на которые падает свет, заштриховать светло-серым. Толщину и силу нажатия нужно постоянно изменять: это сделает картину более живой. На затененную сторону наносится темно-голубая краска. Полосы на стволах должны быть серо-коричневые.
  • Используя голубую краску разных оттенков, нарисовать «окошечки» в кроне деревьев. Желтым цветом в области неба нужно сделать несколько пятнышек листвы.
  • Заняться детализированием травы. Серо-фиолетовым мелком сделать несколько вертикальных штрихов. Для поддержки цвета кроны некоторые травинки прорисовать желтым.
  • Дать еще несколько голубых штрихов на передний план и доработать траву.

Космос

Рисунки масляной пастелью для начинающих в теме космоса требуют подготовки.

Сначала необходимо приобрести зернистую бумагу и большой набор мелков. Чем больше цветов, тем реалистичнее станет изображение. Картина должна быть темной, а значит, бумагу лучше брать черную или темно-синюю.

Затем необходимо:

  1. Сделать набор цвета по пятнам и немного растушевать переходы.
  2. Когда первый слой будет завершен, его нужно закрепить, нанеся аэрозольный лак.
  3. Перейти ко 2-у слою, где выполняется детализация изображения.

Герои мультфильмов

Детям понравится рисовать мультипликационных персонажей.

Микки Маус

Для создания этого персонажа потребуется:

  • В верхней части бумаги нарисовать круг и внутри него провести 2 перпендикулярные линии. Горизонтальная линия должна проходить чуть ниже середины круга.
  • Сверху нарисовать еще 2 круга: это будут уши.
  • Туловище представить вытянутой капелькой.
  • В верхней части туловища с 2-х сторон нарисовать по 2 палочки. Это будут руки. Чтобы рисунок был более естественным, их нужно сделать чуть изогнутыми. Сверху дорисовать ладони.
  • Аналогично нарисовать ноги, начинающиеся в нижней части туловища. Также провести по 2 палочки, а затем добавить контуры обуви.
  • Перейти к деталям лица. В верхней части головы симметрично относительно вертикальной линии нарисовать 2 овала. Это будут глаза. Симметрично относительно вертикальной линии должны располагаться также рот и нос. На этом этапе необходимо плавными линиями обозначить участки, цвет которых останется белым.
  • Удалить ненужные линии на голове, дорисовать язык и складку над носом.
  • Детализировать ладони. Необходимо обозначит очертания пальцев. Важно при этом помнить о расположенном на внутренней стороне ладони выступе.
  • Дорисовать хвост и шорты.
  • Ластиком удалить лишние элементы. Затем четко вывести контуры персонажа.
  • Уши, верхнюю часть головы, верхнюю часть туловища и руки закрасить черным.
  • На ладонях, ступнях и шортах добавить тени.
  • Прорисовать блики на глазах и носе.
  • Обувь раскрасить желтым, шорты – красным.

Волк из «Ну, погоди!»

Для его создания следует:

  • Создать карандашом набросок. В верхней части нарисовать 2 овала. Один из них будет основной частью головы, другой – станет вытянутым носом.
  • Нарисовать 2 вертикальные прямые линии и соединить их внизу. Это будет туловище. От них слева и справа отходят линии, которые станут руками.
  • Заняться прорисовкой деталей головы: сделать контуры носа и волос, затем нарисовать глаза и ухо. На волосах нужно сделать несколько штрихов. Затем нарисовать нос, зубы.
  • Нарисовать тело и направляющие рук.
  • Прорисовать направляющие ног, штаны и кофту.
  • Создав рисунок карандашом, перейти к его раскрашиванию и последующему закреплению красок. Кожа волка – серая, кофта – розовая, штаны и волосы – черные.

Пастельная масляная живопись отличается простотой и поэтому имеет большую популярность у художников, особенно у начинающих. Она сочетает в себе разнообразие возможностей и доступность для рисунка.

Видео про масляно-пастельную живопись

Рисунки масляной пастелью для начинающих:

Как рисовать пастелью поэтапно для начинающих – сухая и масляная пастель

Пастель является любимым художественным материалом у многих художников, но новички на первых порах использования пастели сталкиваются с определенными сложностями.

Поэтому далее мы постараемся доступно объяснить, какой бывает пастель для рисования, как с ней работать, и представим несложный мастер-класс с фотографиями, где вы увидите пример, как рисовать пастелью красивый натюрморт.

Однако все-таки советуем перед тем, как начинать знакомиться с пастельными техниками, обрести уверенность в основе основ – рисовании обыкновенными карандашами.

Виды пастели

Пастель продается как в форме голых стержней, похожих на мелки, так и карандашей.

От других художественных материалов ее отличает мягкость и бархатистость структуры, что достигается за счет ее состава – связующего и красящего вещества, то есть пигмента.

Эти качества обуславливают другую особенность пользования пастелью: она плохо держится на бумаге и может осыпаться при толчках или другом физическом воздействии на лист бумаги.

Сегодня в лавках художников можно встретить четыре вида художественной пастели: сухую, масляную, восковую и акварельную.

Сухая пастель

Самый востребованный вид пастели, которым рисуют, как новички, так и профессиональные художники. В зависимости от содержания связующего вещества ее делят на твердую и мягкую – чем его меньше, тем мягче стержень.

Твердой пастелью не получится добиться таких ярких цветов, как с помощью мягкой. Зато ею проще рисовать мелкие и тонкие детали, особенно, если рисовать пастелью в виде карандашей. Она меньше крошится и не так сильно пачкает руки.

Мягкой же пастелью можно создавать размашистые мазки, которые ровно ложатся на бумагу и легко растушевываются, однако новичкам такой податливый материал будет непросто контролировать.

Масляная пастель

В составе масляной пастели содержится минеральная масляная субстанция, которая позволяет ей хорошо ложиться на бумагу и не осыпаться, а также не пачкать руки.

Правда, такого матового эффекта, как от сухой пастельки, с ней не получится, и так же легко растушевать ее не получится – придется прибегнуть к помощи кисточки и воды, либо специального растворителя.

Зато и случайно смазать ее будет непросто.

Восковая пастель

Напоминает масляную пастель по цветопередаче, яркости, гладкости нанесения и интенсивности штрихов. В составе у нее другое связующее вещество: не масло, а воск.

Из-за этого труднее добиться смешения цветов, а если мелки дешевые, где использован парафин вместо воска, то рисовать цветовые переходы вообще не получится.

Профессиональные художники практически никогда не берутся рисовать восковыми мелками.

Акварельная пастель

А этот вид пастели имеет более уникальную влажную структуру – все из-за содержания в нем водорастворимых компонентов.

В обычном виде он наносится на бумагу как твердый пастельный мелок с влажным эффектом, а при добавлении воды приобретает акварельные свойства.

Ею часто заменяют акварельные карандаши, поскольку такой пастелью можно рисовать и твердые штрихи, и добиваться полупрозрачных оттенков.

Как научиться рисовать карандашом: помощь новичкам

Дополнительные инструменты

На какой бумаге лучше рисовать? Поскольку сухая пастель очень легко осыпается, то придется отказаться от обыкновенной, гладкой офисной бумаги А4 и перейти на другую рабочую поверхность, которая обладает выраженной шероховатой текстурой. Это может быть почтовая, наждачная либо пастельная бумага, холст или специальный картон.

Научиться рисовать пастелью можно и в том случае, если у вас нет ничего кроме нее и бумаги. Но с помощью дополнительных материалов и инструментов процесс создания рисунка становится намного проще, быстрее и удобнее. Это:

  • Растушевки или кисти – бывают силиконовые и бумажные. Ими очень удобно растушевывать мелкие детали рисунка, для которых не достаточно растушевки пальцами.
  • Ластик-клячка – им вы можете осветлять рисунок пастелью, или мягко стирать лишнее без вреда для бумаги.
  • Муштабель – специальное приспособление в виде длинной палки с мягким тканевым или замшевым шариком на конце, которое служит опорой для ведущей руки художника и позволяет ему рисовать, не касаясь рисунка, чтобы его не смазать. Второй рукой художник поддерживает палку, а шариком опирается на полотно или выводит его за границы рисунка.
  • Фиксатив – лак, предназначенный для закрепления пастели, как в процессе работы, так и по завершению всего рисунка. Часто заменяют его обыкновенным лаком для волос, однако он делает изображение более темным и может лишить его матовости. Поэтому многие отказываются от лаковой фиксации и помещают рисунок пастелью в рамку под стекло, причем так, чтобы оно не касалось бумаги.

Особенности рисования сухой пастелью

Начинающим лучше сначала узнать, как научиться рисовать пастелью сухого типа, так как с ней проще обращаться в сравнении с другими видами. Следует сказать, что каких-то четких правил рисование пастелью не предполагает – художник волен экспериментировать с техниками. Однако есть определенные нюансы:

  • Предварительный набросок, контур будущего рисунка следует выполнять с помощью кусочка пастели не слишком заметного цвета – лучше подобрать его в тон бумаге. Для белой бумаги используйте серый мелок, либо уголь, которые потом можно просто стряхнуть, для цветной – мелок соответствующего или близкого оттенка.
  • Не делайте набросок обыкновенным графитным карандашом, иначе пастель на него будет очень плохо ложиться.
  • Рисовать мелком нужно «плашмя», нанося поначалу фон и все основные цвета, закрашивая площадь бумаги. Сначала лучше нанести и растушевать черные и белые цвета, если они присутствуют, а затем переходить к другим оттенкам. Если вид пастели позволяет, то не забывайте про смешивание – с его помощью можно добиться интересных градиентов и цветов, которых у вас в палитре и нет.
  • Определившись с цветовой схемой, можно наконец-то приступать к детализации рисунка: появлению объема, уточнению силуэтов, формы. На этом этапе можно рисовать, используя штриховку, нанося точки, отдельные мазки, линии и т. д. – в зависимости от того, какая задача перед вами поставлена и в каком стиле будет выполнен рисунок пастелью. Не бойтесь оставлять основные детали нерастушеванными, чтобы рисунок не выглядел «мыльным».

Статья по теме: Как рисовать углем? Мастер-класс для начинающих

Как рисовать пастелью: мастер-класс для начинающих

От теории перейдем к практике и узнаем, как рисовать пастелью натюрморт с натуры. Вы, конечно, можете попробовать нарисовать его просто по фотографии. Нам понадобится:

  • пастельная бумага;
  • сухая пастель;
  • пастельные карандаши;
  • лист фанеры;
  • мягкая тряпочка.

При наличии мольберта задача облегчается, но его подобие можно соорудить из стула и фанерного листа, оперев его на спинку и подстелив бумагу, чтобы пастель осыпалась туда, а не сразу на сиденье. Композицию из цветов (или фото) расположите рядом так, чтобы она находилась у вас перед глазами и ее было удобно рисовать. Подготовьте руки – вымойте, чтобы на них не было жира, и вытрите досуха.

Ход работы

  1. Пастельным карандашом рисуем на бумаге набросок букета. Ничего страшного, если получится не идеально или кривовато Главное – соблюдать пропорции предметов, например, чтобы цветки не получились больше вазы.

Если где-то наплошали, не спешите использовать ластик – контур можно будет потом закрасить прямо сверху, а если сотрете, то получите уже более потрепанную бумагу.
Разбираем изображение по локальным цветам. У нас преобладают желтый, синий, зеленый и голубой. Определяемся, где находятся основные цветовые пятна: желтый цветок, зеленое яблоко, голубая ваза.

Закрашиваем их и растушевываем пальчиком. А чтобы очистить руки от пастели одного цвета и перейти к растушевке другой, используем бархатную тряпочку.
Чтобы понять, как изобразить на холсте цветовые пятна, расфокусируем зрение и посмотрим на фото или натюрморт.

Можно даже специально размыть его в фоторедакторе, как на картинке ниже:

  • Не забываем, что цвета можно делать более насыщенными и смешивать, чтоб получить новый оттенок – вот так:
  • Совет: для объектов белого цвета не стоит использовать белую пастель, поскольку она пригодится позже для придания бликов.

    Разукрашивая же предметы, белый может заменить, к примеру, светло-голубоватый мелок.
    Когда закончили с цветовыми пятнами, начинаем создавать объем, свет, тени. Иногда отходим от полотна, чтобы оценить результат не только вблизи. В зависимости от цвета выбранной бумаги фон можно не прорабатывать, но мы добавим немного голубого цвета.

  • От общего переходим к частному и прорабатываем детали, мелкие предметы – уточняем форму лепестков, очерчиваем края вазы и т. д. Добавляем блики белым мелком.
  • Вот мы и научились рисовать пастелью натюрморт! Рисунок выглядит завершенным даже на этом этапе. Если вам хочется пойти дальше, то поработайте еще над фоном, деталями и добавлением оттенков.

    • Узнать, как с помощью сухой пастели передавать блики, свет, тени, полутени и рефлекс поможет следующий видео мастер-класс по рисованию фруктов:

    Читайте далее: Зентангл для начинающих: рисуем и медитируем

    Секреты техники рисования пастелью для начинающих художников

    Часто, когда начинающему художнику необходимо определиться, каким материалом работать, он склонен выбирать между маслом и акварелью. Но существует еще одна категория художественных материалов, называемая «мягкие». К ним и относится простой и приятный в работе материал – пастель.

    Рисование пастельными мелками предполагает тесный контакт пальцев руки с бумагой, так как штрихи часто растушевываются для получения нужного оттенка или фактуры. Благодаря этому можно в буквальном смысле слова «почувствовать» рисунок во время работы.

    К тому же техника рисования пастелью обладает волшебным свойством – она склонна превращать простоту и даже «примитивность» рисунка из недостатка в достоинство.

    От классики к импрессионизму

    История пастели началась еще в 15 веке. Упоминания об этом материале можно найти в теоретических трудах Леонардо да Винчи.

    Само же французское слово «пастель» начало употребляться намного позже – в середине 17 века. Происходит оно от латинского pastellum – паста.

    Из чистого темного пигмента путем его перетирания с мелом получались более светлые цвета – отсюда всем известное слово «пастельный».

    Этим материалом пользовались многие художники эпохи Возрождения, а также выдающиеся представители искусства Нового времени: Энгр, Жан Этьен Лиотар, Джон Рассел, Морис де Ла Тур. Особенно популярным было использование пастели в классическом портретном жанре, как в чистом виде, так и в комбинации с гуашью.

    Позднее технику использовал для своих знаменитых атмосферных пейзажей Джеймс Уистлер. Также этот материал был популярен среди художников, представлявших главные направления живописи 19-го, начала 20 века, – импрессионистов и художников группы «Наби» (Les Nabis). Пастелью рисовали Пьер Боннар, Жан Эдуард Вюйар, Альфред Сислей, Эдгар Дега, Эдуард Мане и многие другие.

    Удивительно, но пастель, которую использовал Дега, можно купить и сейчас – маленький магазинчик «La Maison du Pastel» в одном из переулков Парижа почти не изменился с 1920-х. Производством по технологии, придуманной Анри Роша, занимаются его наследники.

    В семейной мастерской до сих пор используют старинные инструменты и изготавливают пастель вручную. Полный спектр цветов составляет 567 оттенков, а цена за один мелок достигает 12-18 евро. Именно такой пастелью были написана знаменитая серия балерин Дега и некоторые работы Сислея.

    Виды пастели для рисования

    Пастельные мелки бывают трех видов:

    • сухая – самая удобная для новичков, она легко растушевывается и ее можно стереть ластиком, цвета можно перекрывать;
    • масляная – требует определенных навыков, так как исправить нарисованное сложно;
    • восковая – не растушевывается, и хотя она ложится красивым глянцевым слоем, работать с ней не просто; ее часто используют в технике процарапывания по вощеной бумаге для рисунка-подложки;

    Сочетать в одном рисунке несколько видов пастели не принято. Начинающим художникам лучше остановиться на первом варианте.

    Как нарисовать красивый ночной пейзаж масляной пастелью поэтапно для детей и начинающих

    Мелки для сухой техники

    Пастель, будучи материалом нежным и хрупким, требует бережного обращения, как с самими мелками, так и с готовой работой.

    Рисование сухой пастелью хорошо подходит как для быстрых набросков или этюдов, так и длительных постановок – возвращаясь к работе снова и снова, при желании, ее можно довести до фотографического сходства (если речь идет о рисовании с натуры).

    Поэтому этот материал одинаково хорош как для любителей экспрессии, так и для сторонников кропотливого вырисовывания.

    Пастель можно смело брать с собой в путешествие или на прогулку – она замечательно подходит для пленера (рисования на природе). Уловить игру света, передать фактуру облаков или ритм волн – сделать это совсем не сложно.

    Пожалуй, единственный минус этого материала – необходимость соблюдения определенных условий хранения пастельных работ (это не касается восковой пастели). А именно:

    • работу необходимо вскрывать фиксатором, иначе со временем она осыплется;
    • если вы хотите повесить пастельный рисунок в интерьере, он должен быть помещен под стекло или пластик, и лучше всего там, где его не достанут солнечные лучи;
    • для хранения работ нужно завести папку, в которой каждый рисунок будет переложен листом кальки, либо можно изначально пользоваться специальным альбомом для пастели.

    Что нужно для рисования пастелью

    Планшет или мольберт

    Рисуя пастелью, удобно располагать лист бумаги вертикально либо под наклоном. Так будет намного легче оценить общую картину, а также проще переносить линии с натуры (натюрморта или портрета) на бумагу. Поэтому удобнее всего обзавестись мольбертом либо планшетом, который можно опереть о стол или спинку стула.

    Пастельные мелки

    Качественную пастель нельзя назвать дешевым материалом, однако при рациональном использовании одного набора хватит надолго. К тому же начинающим художникам не стоит гнаться за количеством цветов – 12-15 будет вполне достаточно.

    Выбирая материал в магазине, обычно его можно попробовать – хорошая пастель должна ложится на бумагу бархатистым слоем, не оставляя мелких крошек на поверхности бумаги, и хорошо растушевываться.

    Бумага для рисования

    Кроме пастельных мелков, потребуется тонированная рифленая бумага – она позволит максимально использовать возможности мелков.

    Можно приобрести и готовые альбомы для пастели – в них обычно находится бумага 4-5 цветов (обычно это неяркие светло-коричневые, серые, терракотовые цвета), а после каждого листа бумаги идет лист кальки.

    Рисуя допустимо оставлять незаполненные цветом фрагменты – можно «сыграть» на этом, подобрав бумагу такого же цвета как один из изображаемых объектов. Пользуясь таким приемом вы создадите эффект профессионального владения материалом.

    Кисти и губки

    При желании можно использовать плоские кисти или кусочки губки для растушевки, однако на начальном этапе предпочтительнее пользоваться пальцем – так вы сможете «почувствовать» материал и понять, как добиться нужного эффекта.

    Фиксатор

    Пастельные рисунки нужно обязательно вскрывать специальным лаком из пульверизатора. Но можно воспользоваться и лаком для волос. Вскрывать работу нужно держа распылитель на расстоянии 30-40 см от поверхности.

    Особенности техники

    Хотя рисунок пастелью чаще классифицируют как графику, этот материал можно использовать и в чисто живописной манере. Основное, чему нужно научиться перед тем, как начинать рисунок пастелью – это видеть цвета. Рисуя с натуры, нужно улавливать рефлексы, которые отбрасывают одни предметы на другие, всматриваться в тени и находить в них разные оттенки, а не «закрашивать» одним цветом от одного края к другому.

    Важно также уделять внимание направлению штрихов – они должны ложиться по форме, а не произвольно. Таким образом, предметы будут выглядеть объемными. Большие пятна цвета лучше прокрывать, держа мелок плашмя.

    Работать над рисунком нужно равномерно – не стоит браться за что-то одно. Вначале стоит слегка прокрыть все светлые места, затем темные, самые активные акценты и блики нужно ставить в самом конце. В процессе рисования с натуры нужно постоянно сравнивать тон предметов: предмет белого цвета не обязательно должен быть самым светлым.

    Рисуя пастелью, как, впрочем, и любым другим материалом, нужно помнить о воздушной перспективе – границы дальних предметов должны быть более мягкие, чем очертания ближних; то, что находиться вдалеке (на пейзаже) по тону должно быть холоднее, чем то, что на переднем плане.

    Добиться нужного оттенка в пастельном рисунке можно либо чередованием разноцветных штрихов (оптическое смешивание), либо перекрыванием одного цвета другим (механическое смешивание). Регулировать резкость контуров или насыщенность цвета можно с помощью растушевки. Если возникает необходимость прорисовать очень мелкие детали – в дополнение к мелкам можно использовать пастельные карандаши.

    Рисование масляной пастелью позволяет добиться особо ярких цветов. Этот материал очень мягкий, немного «жирный» и имеет хорошую укрывистость. Работать им приятно, однако можно увлечься красками, позабыв об объеме и форме. Поэтому, к масляной пастели лучше обратиться уже после того как вы освоите основы рисования сухой.

    Пастель материал очень «благодарный» – недостатки мастерства выгодно скрываются эффектным видом готового рисунка. Также не составит труда для начинающего художника найти свою особую манеру рисования. Пастельные работы, даже самые простые, хорошо смотрятся в интерьере.

    Если вы увлечены рисованием, то обязательно познакомьтесь и с другими техниками: эбру, энкаустика, роспись по стеклу, песочная графика, батик. Все они могут не только радовать, но и приносить дополнительный доход от продаж готовых работ, став хорошим подспорьем для семейного бюджета.

    Рита Бергман, специально для интернет-журнала «Женские увлечения».

    Масляная пастель — как рисовать правильно

    Масляная пастель очень часто считается «детским» материалом, поскольку большинство рисующих пытаются подходить к ней с приемами сухой пастели, что совершенно не верно. Это абсолютно другой материал. Так как же нужно его использовать?

    Прежде всего стоит оговориться, что на самом деле никаких строгих ограничений тут не существует. Если вас устраивает результат, то все прекрасно.

    Но всегда можно добавить в копилку пару-тройку новых приемов.

    Выбор бумаги для пастели

    Набор масляной пастели попал ко мне можно сказать «по ошибке». Я хотела обычную сухую пастель, а мне, не разобравшись, подарили масляную. Но, поработав ею, я об этой ошибке ничуть не жалею.

    Естественно, масляная пастель очень хорошо ведет себя на специальной бумаге для пастели. Но в отличие от сухой пастели ею можно рисовать и на других поверхностях.

    На гладкой бумаге

    Масляная пастель будет давать довольно яркий и ровный тон, но едва ли вы сможете наслоить один цвет на другой. Мелки будут скользить, почти не оставляя следа.

    Линер и масляная пастель на обычной «офисной» бумаге

    Тем не менее, вы можете положить цвет в один полупрозрачный слой, и он будет прекрасно смотреться, скажем, на скетче, выполненном линером.

    На альбомной бумаге и ватмане

    Масляная пастель ложится густо и жирно. Но точно так же при попытке смешать цвета даст грязь. Ворсинки бумаги рядом с закрашиваемой областью могут запачкаться, так что тут требуется рисовать крайне аккуратно.

    Такая бумага хороша для зарисовок в стиле поп-арт — с яркими, насыщенными цветами и четкими границами между ними.

    На акварельной бумаге

    Масляная пастель будет оставлять белые точки там, где в бумаге есть углубления. Чем ярче выражена фактура, тем сильнее будет эффект пробелов.

    Его также можно использовать, чтобы — к примеру — показать солнечные блики на водной глади. В акварели для таких эффектов используют технику сухой кисти, и она строится на том же самом принципе, используя фактуру бумаги.

    На крафт бумаге

    Масляная пастель ведет себя самым естественным образом. Тут вы можете прокладывать цвета послойно, смешивая один с другим.

    Здесь можно класть вниз светлые цвета и закрывать их сверху темными. А можно действовать с точностью до наоборот.

    Так, например, весь объем яблока прорисован желтым. Сверху я положила все оттенки красного, в самых темных местах добавив даже синий, а потом проставила блик белым мелком.

    Кстати, в сухой пастели такой трюк невозможен. Вы должны заранее оставлять места под блики. Здесь же белый приобрел с одной стороны — чуть желтоватый, а с другой — розовый оттенок, и смотрится естественно.

    Нужно ли растирать масляную пастель

    Скажу честно, у меня не получилось добиться большей плавности переходов, когда я пробовала растирать цвет пальцами.

    Если этот момент для вас принципиален, то вы можете смягчить границы, пройдясь сверху кисточкой с растворителем или расплавив мелки феном. В обоих случаях масло мелков станет более текучим, и на рисунке появятся более плавные переходы.

    • Но учтите: и растворитель, и горячий воздух заставят цвета пожухнуть.
    • Чем рисовать
    • Масляная пастель Pentel — обзор и советы
    • Масляная пастель Mungyo Oil Pastel for Artists 36 цветов — обзор

    Как рисовать масляной пастелью + 3 поэтапных урока для начинающих

    Всем привет!
    Сегодня хочу продолжить тему рисования, в прошлый раз я писала о том как рисовать маркерами для скетчинга, если вы тоже любите экспериментировать и рисовать разными арт материалами, то приглашаю посетить прошлую статью.

    А сегодня я буду говорить о маслянной пастели, знакомство с ней у меня началось не так давно, примерно год назад. Интересно то, что изначально я ее покупала для того, чтобы тонировать цветы из фоамирана и кстати об этом у нас тоже есть мастер классы.

    Однако попробовав ее в деле, я поняла, что уже с ней не расстанусь. Ниже я расскажу и покажу о ее преимуществах и о том как ей рисовать.

    Начну я пожалуй в начале с пошаговых уроков, а в самом конце покажу свои первые рисунки нарисованные масляной пастелью и поделюсь другими идеями для рисования этим материалом, поэтому читайте до конца.

    Как рисовать масляной пастелью на бумаге поэтапно

    Первым на очереди будет пейзаж с зимним лесом. Этот рисунок смогут нарисовать и взрослые и дети, как начинающие, так и уже практикующие. Процесс очень увлекательный, а результат очаровательный.

    Для работы с такой пастелью рекомендуется использовать бумагу достаточно плотную и желательно зернистую. На самом деле с бумагой я ещё экспериментирую и идеальную пока для себя не нашла.

    Живопись пастелью «Красные маки» — Видео Мастер Класс

    Данный рисунок я буду наносить на бумагу для гуаши, она имеет очень гладкую поверхность и пастель на нее наносится как помада, очень мягко. От этого процесс доставляет огромное удовольствие!) Однако при растирании на гладкой поверхности пастель может скатываться.

    Делаю небольшой набросок белым карандашом сухой пастели. Очерчиваю места где будут располагаться ёлочки.

    Кстати для удобства края обклеиваю канцелярской лентой, чтобы они оставались ровными и не закрашенными.

    Наношу первым слоем Темно синий, потом темно серый и светло серый, все слои наносятся с небольшим нахлестом на предыдущий.

    Пальцем растираю, чтобы не оставалось пробелов и поверхность была ровной без резких переходов.

    Большой плюс масляной пастели Mangyo gallery в том, что она легко смешивается и отлично наносится на поверхность.

    Дальше постепенно начинаю добавлять белый цвет небольшими полосками.

    Потом полоски также пальцем слегка растушевываются.

    Добавляем немного черного, создаем плавные переходы от одного цвета к другому без резких границ.

    Снизу светло серым в перемешку с белым заполняем свободное пространство, не трогая места где будут располагаться ёлочки.

    Слегка можно наметить контуры черным карандашом.

    Ёлки имеют вытянутую треугольную форму. Поэтому масляным мелком лёгкими движениями слегка касаясь бумаги рисуем сначала первое дерево, а чуть выше от него второе намечаем.

    • Делаем второе выше первого.
    • С другого края добавляем ещё одно.
    • Взади рисуем ещё несколько ёлочек маленького размера, что добавляет нам глубины картинки.
    • Белым мелком под деревьями создаем эффект сугробов, надавливаем на карандаш оставляя тем самым кусочки пастели на бумаге, слегка можно размазать пальцем, чтобы придавить к бумаге, но оставляя толщинку и объем.
    • Мне очень нравится этот жирный слой, который напоминает мне работу маслом.
    • Далее белой гелевой ручкой рисуем снежок на ёлках и в небе.
    • Для пущего эффекта можно воспользоваться белым акрилом и густой кисточкой, намочить кисть и обмакнуть ее в акриловую краску и побрызгать на картинку.
    • Снимаем ленту и радуемся результату.

    Мне очень нравится такой атмосферный рисунок, уютно получилось. Валит пушистый снег и ёлочки засыпает. Прям как в сказке.

    Как вам такой зимний пейзаж, напишите ниже в х любите ли вы лес зимой!?

    Пейзаж масляной пастелью видео для начинающих

    Теперь изобразим немного нежности и тепла. Летний пейзаж с цветами, предлагаю нарисовать вместе со мной. Бумагу здесь я использую специальную зернистую или ячейками для пастели.

    Ещё приложу пару фоток получившегося результата из этого видео.

    Можно вставить в рамку и поставить на полку или повесить на стену. Картина для украшения интерьера готова!

    Масляная пастель техника рисования для новичков

    Следующий рисунок будем рисовать романтичный пейзаж на закате — где главные герои, это влюбленная пара на велосипеде. Для меня эта картина с определенной историей, вы же можете придумать свой сюжет.

    Бумагу использую DK ART для пастели (зернистую).
    По всем краям листа обклеиваю липкой лентой. Вырезаю круг из липкой ленты и наклеиваю на то место, где у меня будет располагаться луна. Дальше делаю примерный карандашный набросок пары на велосипедах и отбрасываемую тень.

    Урок №2. Рисуем ромашки сухой пастелью для новичков / Lesson №2. Drawing soft pastel camomiles

    Чуть ниже середины листа у нас будет расположена граница между небом и землей.
    Заполнять будем первым делом небо.

    Используемые цвета: светло — желтый, желтый, оранжывый и пурпурный.

    Если вам нужны номера цветов которые я использую или названия оттенков как они называются в этой марке пастели, можете написать ниже в х и я добавлю их сюда.

    Растушевываем светлые цвета, делая плавные градиенты от одного цвета к другому. Следующий цвет вводим виолет и также растираем его.

    Урок || Рисуем Пастелью Вазу С Цветком И Колосками — Натюрморт За 40 Минут!

    1. После виолет следующим цветом будет лилак, а потом прусский синий.
    2. Заполнение цветом должно быть плотное без пробелов, а растушевка мягкой без резких границ!

    Рисуем ПОРТРЕТ пастелью. Открытый онлайн Мастер-класс

    С помощью зубной щетки и белого акрила — делаем звездное небо. Щетку желательно сначала намочить водой, а потом окунуть немного в акрил и побрызгать на небо.

    Дальше убираем липкую ленту и тонируем луну, светло желтым и фиолетовым цветом. Растушевываем с помощью ватной палочки.

    • Пятнышки добавляем темно фиолетовым и тоже растираем немного.
    • Как то так должно получится.
    • Переходим на нижную часть и сначала наносим светло — оливковый цвет.

    Дорогу ближе к границе с небом делаем светлее, ниже темнее. Цвета: светло — желтый, охра и умбра. Можно добавить еще немного светло — фиолетового.

    И светло — серого. Все размазываем между собой.

    На дорогу добавляем больше охры и ближе к низу умбру. А по бокам оливковым цветом заполняем оставшееся пространство.

    1. Рисуем тем же цветом травку и местами добавляем тени.
    2. На самый низ еще темно фиолетового тона подрисовываем.
    3. Переходим к основным героям, прорисовываем сначала контуры, а потом полностью заполняем.

    Пастель для начинающих. Как я нарисовала портрет? Урок Рисования ARTSK

    Для прорисовки людей я использую черный масляный карандаш Derwent drawing. После основных силуэтов, делаем тень наискосок и немного длиннее.

    Мастер-класс по работе масляной пастелью «Вереск»

    • Такая вот ночная история у меня получилась!

    Хочу сказать о большом плюсе профессиональной масляной пастели: » она светостойкая»!

    Считаю это большим достоинством, потому что в этом случае свои работы можно смело вешать на стены, дарить друзьям или даже продавать. Ведь вы абсолютно можете быть уверены, что качество материала не подведёт и рисунок сохраниться на долгие годы!)))

    Что нарисовать масляной пастелью легко и просто

    А сейчас как и обещала, покажу свои первые рисунки — это были цветы.

    Работа лёгкая в исполнении, а материалы использовались ученические, не профессиональные. Тоже Mangyo, но более дешёвая по цене, соответственно и по качеству она уступает. Хотя для начинающих, чтобы распробовать самое то!

    Ещё на морскую тему нарисовала море и парусник. Эту работу я рисовала по мастер классу по сухой пастели и здесь я уже немного начала понимать материал с которым я работаю. Он очень плохо растушевывается и мелки толстоваты, из за этого с ним не просто работать в мелких деталях.

    1. Однако они не плохо наслаиваются друг на друга и получается уже более менее похоже на нормальное художество.
    2. Бумагу в начале использовала обычную офисную и даже на ней уже получился приличный результат.

    После этого тукана, я поняла, что с пастелью уже не расстанусь. Уж больно мне понравился не только результат, но и сам процесс. Возюкать жирными мелками по бумаге, такой кайф я бы сказала.

    • Конечно дальше мне захотелось уже профессиональные материалы и тогда я купила мелки о которых писала в начале и специальную бумагу для них.
    • Разница конечно ощутимая и по процессу рисования и по результату который получается.
    • Первыми с дочкой нарисовали птичек с задним боке в размытии.
    • Ими замечательно рисовать пейзажи, получаются очень живописными.
    • Можно рисовать отдельные элементы природы, например цветы и тонируя задний фон оставляя его в размытии.

    Или фон можно вообще не трогать, оставить просто белым. Кому как больше нравится.

    Единственный наверное минус для меня в масляной пастели, это то что её можно смазать. То есть готовую работу ни чем не закрепить.

    Такие рисунки лучше всего сразу вставлять в рамку под стекло или в прозрачный файл. Можно конечно просто поставить на полочку или приклеить на стену и не трогать их или трогать ну очень осторожно.

    1. Но для меня это один единственный существенный недостаток, все остальное особенность данного материала.
    2. Результат меня радует, буду и дальше практиковаться в этом направлении.
    3. Ещё столько всего интересного хотелось бы попробовать нарисовать.
    4. Ещё нашла вот такого милого оленёнка, ещё ученическими мелками малювала его.
    5. Поделитесь ниже в х какой ваш любимый арт материал и что бы вам хотелось нарисовать?

    Моим фаворитом стала однозначно масляная пастель. В планах ещё много задумок с ней.

    • Напишите ниже хотели бы вы продолжение таких идей и мастер классов поэтапного рисования?
    • Рекомендую к просмотру как рисовать маркерами для скетчинга.
    • А я с вами прощаюсь до новых встреч!)
    • Как рисовать маркерами для скетчинга пошаговые уроки для начинающих