Видео мастер-класс Лепим из полимерной глины кулон «Lido di Venezia»

Лепим из полимерной глины кулон «Lido di Venezia»

Немного я тороплюсь, поскольку хотела приурочить данный пост к некруглой дате — через 2 дня будет 7 месяцев — 7 месяцев прошло с тех пор, как я леплю из полимерной глины. Пост посвящен процессу работы над кулоном Lido di Venezia, вдохновленный поездкой в Венецию и прогулкой на гондоле.
Некоторые материалы и инструменты не попали в кадр, но я все же надеюсь, что что-то вы для себя почерпнете из сего поста, и возможно, сотворите что-то в подобной технике.

Инструменты, которые потребуются. В кадр не попал гель Фимо, без него не вышло бы вообще ничего 🙂

Также я забыла скалку для раскатки, пины с колечками и маленькие металлические филиграни.

Это мой эскиз 🙂 Да-да, не ругайтесь, — возможно, в этих почеркушках сложно найти хоть какую-то схожесть с конечной работой, но вот так 🙂 Также подбираем кристаллик (у меня он очень старый, времен бабушки, сейчас такие я не видела в продаже) и бусины-капельки, которые будут имитировать пушистые помпоны на венецианских коньках.

Корректируем форму, масштаб (у меня кулон в длину — основная база без подвески-жемчужинки вышла 8 сантиметров).

Здесь уже после первого запека, когда я подумала — «а не сделать ли мне мастер-класс?», поэтому проволочный каркас в кадр не попал.

Изнанка. Каркас уже внутри, замурован, и я начинаю прилеплять пины с ушками для подвешивания всех необходимых элементов. Обратите внимание, что кончики пинов я загибаю, благодаря чему они будут надежно зацементированы внутри и никуда не денутся. Вы можете сделать «цельнокроенный» каркас сразу с ушками, так я тоже делала, но это больше дело вкуса или других технических условий 🙂 Ах да, кончики петелек (рабочие) для подвешивания можно слегка отогнуть круглогубцами, чтобы случайно в процессе работы из не замазать, тогда у вас в итоге получатся отличные крючки для декора, которые в финале просто также закрываем круглогубцами, надев предварительно наши бусинки-капельки.

Потом закрываем все наши внутренности еще одним пластом глины. Я отпечатала на нем узор «Барокко» с помощью фактурного листа от Фимо. Проходим мелкой наждачкой, чтобы убрать отпечатки.

Переходим к лицу. Начинаем укладывать орнамент, повторяя барочные мотивы, чуть приплюснув всю плоскость в конце. Я не использую экструдер, а катаю червячков прямо на столе. Также нам понадобились 2 пина с шариками.

Прошу прощения за качество фона — но иногда я забывала, что нужно как-то осветить процесс, поэтому как-то так 🙂 Леплю я на гладком глянцевом файлике — на нем и резать удобно, и отклеивать от основы. Когда решите, что оформление макушки уже можно остановить, переходим к лепке конька. Постоянно сверяем размер (я страдаю гигантоманией, поэтому уменьшала конька 3 раза).

Наносим Фимо-гель на нашу основу, и располагаем конька.

В центр вкладываем наш кристаллик. Если вам кажется, что кристалл слишком высоко лежит относительно уровня конька, можно ножом сделать углубление в месте вкладывания кристалла.

Начинаем декорирование остальной части нашей «гондолы».

Я советую разделить декор конька вертикальными и горизонтальными полосками конька на 2 этапа — так вы случайно не заденете горизонтали и не собьете рисунок.

Почти готово. Декорированы боковые капельки и нижняя жемчужинка.

Уже покрыты золотой краской элементы, надлежащие быть золотыми, покрыты лаком (синий фон покрыт матовым лаком, золотые элементы — глянцевым), крученый шнур вдет в основы для шнура (который тоже был выбран не случайно — все повторяет стиль декора гондолы). Осталось собрать. Я предпочитаю двойные колечки, с их помощью все держится в разы надежнее, как мне кажется.

Кулон из полимерной глины. Автор мк Freya waking dreams

Немного я тороплюсь, поскольку хотела приурочить данный пост к некруглой дате —

через 2 дня будет 7 месяцев — 7 месяцев прошло с тех пор, как я леплю из полимерной глины. Пост посвящен процессу работы над кулоном Lido di Venezia, вдохновленный поездкой в Венецию и прогулкой на гондоле.
Некоторые материалы и инструменты не попали в кадр, но я все же надеюсь, что что-то вы для себя почерпнете из сего поста, и возможно, сотворите что-то в подобной технике.

Инструменты, которые потребуются.

В кадр не попал гель Фимо, без него не вышло бы вообще ничего ��

Также я забыла скалку для раскатки, пины с колечками и маленькие металлические филиграни.

Это мой эскиз �� Да-да, не ругайтесь, —

возможно, в этих почеркушках сложно найти хоть какую-то схожесть с конечной работой, но вот так �� Также подбираем кристаллик (у меня он очень старый, времен бабушки, сейчас такие я не видела в продаже) и бусины-капельки, которые будут имитировать пушистые помпоны на венецианских коньках.

Корректируем форму, масштаб (у меня кулон в длину — основная база без подвески-жемчужинки вышла 8 сантиметров).

Здесь уже после первого запека, когда я подумала — «а не сделать ли мне мастер-класс?», поэтому проволочный каркас в кадр не попал.

Изнанка. Каркас уже внутри, замурован, и я начинаю прилеплять пины с ушками для подвешивания всех необходимых элементов. Обратите внимание, что кончики пинов я загибаю, благодаря чему они будут надежно зацементированы внутри и никуда не денутся. Вы можете сделать «цельнокроенный» каркас сразу с ушками, так я тоже делала, но это больше дело вкуса или других технических условий �� Ах да, кончики петелек (рабочие) для подвешивания можно слегка отогнуть круглогубцами, чтобы случайно в процессе работы из не замазать, тогда у вас в итоге получатся отличные крючки для декора, которые в финале просто также закрываем круглогубцами, надев предварительно наши бусинки-капельки.

Потом закрываем все наши внутренности еще одним пластом глины. Я отпечатала на нем узор «Барокко» с помощью фактурного листа от Фимо. Проходим мелкой наждачкой, чтобы убрать отпечатки.

Переходим к лицу. Начинаем укладывать орнамент, повторяя барочные мотивы, чуть приплюснув всю плоскость в конце. Я не использую экструдер, а катаю червячков прямо на столе. Также нам понадобились 2 пина с шариками.

Прошу прощения за качество фона — но иногда я забывала, что нужно как-то осветить процесс, поэтому как-то так �� Леплю я на гладком глянцевом файлике — на нем и резать удобно, и отклеивать от основы. Когда решите, что оформление макушки уже можно остановить, переходим к лепке конька. Постоянно сверяем размер (я страдаю гигантоманией, поэтому уменьшала конька 3 раза).

Наносим Фимо-гель на нашу основу, и располагаем конька.

В центр вкладываем наш кристаллик. Если вам кажется, что кристалл слишком высоко лежит относительно уровня конька, можно ножом сделать углубление в месте вкладывания кристалла.

Начинаем декорирование остальной части нашей «гондолы».

Я советую разделить декор конька вертикальными и горизонтальными полосками конька на 2 этапа — так вы случайно не заденете горизонтали и не собьете рисунок.

Почти готово. Декорированы боковые капельки и нижняя жемчужинка.

Уже покрыты золотой краской элементы, надлежащие быть золотыми, покрыты лаком (синий фон покрыт матовым лаком, золотые элементы — глянцевым), крученый шнур вдет в основы для шнура (который тоже был выбран не случайно — все повторяет стиль декора гондолы). Осталось собрать. Я предпочитаю двойные колечки, с их помощью все держится в разы надежнее, как мне кажется.

Лепим из полимерной глины кулон «Lido di Venezia»

Немного я тороплюсь, поскольку хотела приурочить данный пост к некруглой дате — через 2 дня будет 7 месяцев — 7 месяцев прошло с тех пор, как я леплю из полимерной глины. Пост посвящен процессу работы над кулоном Lido di Venezia, вдохновленный поездкой в Венецию и прогулкой на гондоле.
Некоторые материалы и инструменты не попали в кадр, но я все же надеюсь, что что-то вы для себя почерпнете из сего поста, и возможно, сотворите что-то в подобной технике.

Инструменты, которые потребуются. В кадр не попал гель Фимо, без него не вышло бы вообще ничего 🙂

Также я забыла скалку для раскатки, пины с колечками и маленькие металлические филиграни.

Это мой эскиз 🙂 Да-да, не ругайтесь, — возможно, в этих почеркушках сложно найти хоть какую-то схожесть с конечной работой, но вот так 🙂 Также подбираем кристаллик (у меня он очень старый, времен бабушки, сейчас такие я не видела в продаже) и бусины-капельки, которые будут имитировать пушистые помпоны на венецианских коньках.

Корректируем форму, масштаб (у меня кулон в длину — основная база без подвески-жемчужинки вышла 8 сантиметров).

Здесь уже после первого запека, когда я подумала — «а не сделать ли мне мастер-класс?», поэтому проволочный каркас в кадр не попал.

Изнанка. Каркас уже внутри, замурован, и я начинаю прилеплять пины с ушками для подвешивания всех необходимых элементов. Обратите внимание, что кончики пинов я загибаю, благодаря чему они будут надежно зацементированы внутри и никуда не денутся. Вы можете сделать «цельнокроенный» каркас сразу с ушками, так я тоже делала, но это больше дело вкуса или других технических условий 🙂 Ах да, кончики петелек (рабочие) для подвешивания можно слегка отогнуть круглогубцами, чтобы случайно в процессе работы из не замазать, тогда у вас в итоге получатся отличные крючки для декора, которые в финале просто также закрываем круглогубцами, надев предварительно наши бусинки-капельки.

Потом закрываем все наши внутренности еще одним пластом глины. Я отпечатала на нем узор «Барокко» с помощью фактурного листа от Фимо. Проходим мелкой наждачкой, чтобы убрать отпечатки.

Переходим к лицу. Начинаем укладывать орнамент, повторяя барочные мотивы, чуть приплюснув всю плоскость в конце. Я не использую экструдер, а катаю червячков прямо на столе. Также нам понадобились 2 пина с шариками.

Прошу прощения за качество фона — но иногда я забывала, что нужно как-то осветить процесс, поэтому как-то так 🙂 Леплю я на гладком глянцевом файлике — на нем и резать удобно, и отклеивать от основы. Когда решите, что оформление макушки уже можно остановить, переходим к лепке конька. Постоянно сверяем размер (я страдаю гигантоманией, поэтому уменьшала конька 3 раза).

Наносим Фимо-гель на нашу основу, и располагаем конька.

В центр вкладываем наш кристаллик. Если вам кажется, что кристалл слишком высоко лежит относительно уровня конька, можно ножом сделать углубление в месте вкладывания кристалла.

Начинаем декорирование остальной части нашей «гондолы».

Я советую разделить декор конька вертикальными и горизонтальными полосками конька на 2 этапа — так вы случайно не заденете горизонтали и не собьете рисунок.

Почти готово. Декорированы боковые капельки и нижняя жемчужинка.

Уже покрыты золотой краской элементы, надлежащие быть золотыми, покрыты лаком (синий фон покрыт матовым лаком, золотые элементы — глянцевым), крученый шнур вдет в основы для шнура (который тоже был выбран не случайно — все повторяет стиль декора гондолы). Осталось собрать. Я предпочитаю двойные колечки, с их помощью все держится в разы надежнее, как мне кажется.